Андрей УСТИНОВ: «ВОЛОГОДСКИЕ КРУЖЕВА - это музыка, развивающаяся во времени и пространстве!»
638
- В чём отличие нынешнего фестиваля от предыдущих? - Это совершенно другое явление. Фестиваль, который заканчивается в предстоящее воскресенье, имеет совершенно уникальную конструкцию, структуру. По сути своей - это храм музыкального искусства. Дом. В него нельзя заскочить мимоходом на несколько минут, если хочешь понять и прочувствовать всё, здесь происходящее. Программа фестиваля представляет органичное переплетение доминантных линий, горизонтальных и вертикальных, она глубоко символична и ассоциативна. Вербальные, визуальные, музыкальные, эмоциональные, психологические компоненты фестиваля, переплетаясь, словно нити в вологодских кружевах, создают самостоятельные явления, которые начинают жить самостоятельной жизнью. Вы можете утверждать всерьёз, что познакомились с домом и поняли его хозяев, если только заглянули через приоткрытую дверь в одну из комнат? У Гаврилинского фестиваля есть четыре начала, четыре составляющие, четыре «фестивалеобразую-щие» линии - как четыре звука в бое часов на колокольне Софийского собора Вологодского кремля, как четыре стороны света, четыре линии, берущие начало от перекрестья креста... Звонильную, колокольную линию составили четыре ежевоскресных колокольных звона, предваряющих концерты фестиваля и будто созывающих зрителей в концертные залы. Русская линия фестиваля проходит через все концерты и программы. Поэтическая линия, линия литературности и программности открылась поэмой Евгения Евтушенко «Казнь Стеньки Разина». Продолжилась циклами Валерия Гаврилина «Вечерок» и «Военные письма», написанные на его собственные, народные и стихи А. Шульгиной, Г. Гейне, а завершится циклом великой русской поэзии - Ф. Тютчев, С. Есенин, А. Блок, И. Бродский, Н. Заболоцкий - в «Русском реквиеме». Четыре монопрограммы из произ- ведений Баха, Шопена, Рахманинова и Бетховена, возвышающиеся в конструкции фестиваля четырьмя величайшими вершинами фортепианного и камерного искусства, явились основой фортепианной линии. Особым образом вплетается в «гранд-линию» фестиваля музыка Валерия Гаврили-на как одна из примет вологодской культуры... - Если использовать образ «приоткрытой двери», можно ли утверждать, что зритель, пропустивший хоть один концерт, уже не получит во всей полноте той энергии и пищи духовной, зарождающихся для него же в необъятном пространстве фестиваля? - Было бы очень просто, если бы духовность, способность сопереживать, уровень культуры каждого из нас зависели только от количества посещаемых «культурных мероприятий». Гораздо важнее, как ты принимаешь то, с чем тебе посчастливилось встретиться. Проблема, скорее, в том, что каждый стремится уложить в прокрустово ложе собственных представлений об искусстве буквально всё, с чем сталкивается, что не понимает, отвергает или принимает за искусство жалкие подделки массовой культуры... - Трудно согласиться с чьим-то утверждением, что твоя система ценностей несовершенна. Ещё труднее, пожалуй, признаться в этом себе самому... - Все лёгкие пути заводят в тупик! А высокое искусство имеет определённые и вполне объективные признаки и критерии, проверенные временем и человеческим гением. - Следует ли это понимать как то, что за время подготовки и проведения фестиваля вам довелось преодолеть множество преград и трудностей? Назвать «тупиковыми» итоги фестиваля вряд ли кто-то сможет всерьёз, значит, пути достижения их были не из лёгких? - Давайте представим, что вышел я в чисто поле и взмолился: «Господи! Помоги мне провести фестиваль!» И спросил бы Голос: «Что тебе нужно для этого?.. Денег?.. Сколько?» Вот тебе и ограничения, и сомнения, и трудности, и ответственность за принятые решения. В чистом поле проводить фестиваль не будешь - значит, прибавляем «головную боль», связанную с концертной площадкой... - Академическому искусству трудно пребывать в рыночном контексте? - Искусство противоречит рынку. Рынок должен ненавидеть это! Академическое искусство без госпро- текционизма не существует нигде в мире. Не стоит забывать и о таком явлении, как меценатство, присущем не только России и великим россиянам минувших столетий. Меценатом Пятой симфонии Бетховена был граф Разумовский. «Нюрнбергские мейстерзингеры» Вагнера созданы благодаря покровительству короля Людвига II. Услышав Первый концерт Петра Ильича Чайковского, Н.Ф. фон Мекк вступила в переписку с ним и предложила свою материальную помощь, принятую композитором... На фестивале впервые прозвучит Увертюра для симфонического оркестра Александра Чайковского « Вологодские кружева». Заказ фестивалем нового произведения современному композитору - факт неординарный, ставящий Гаврилинский фестиваль в ряд престижнейших событий, выходящих за российский масштаб. Можно сказать, что «Вологодские кружева» - квинтэссенция современной музыки на фестивале, посвящённом современному композитору Валерию Гаврилину. Очень хорошо, что руководство Вологодской области понимает, и что такое меценатство, и что такое инвестиции в академическое искусство. - Вы участвовали в организации фестивалей в Пензе, Косто-мукше, Иваново, знаете не с чужих слов, как это происходит за границей... - Всё новое требует безоглядного соучастия и умения напряжённо и самоотверженно работать в команде не ради личной славы, но для достижения коллективного результата. Мы, пожалуй, только на пути к обретению этих навыков. - Что вы можете сказать о вологодских концертных площадках? - Замечательно, что обсуждается проект реконструкции ДКЖ, а Вячеслав Евгеньевич Позгалёв заявил, что город Вологда, претендующий на звание культурной столицы Русского Севера, должен иметь современную концертную площадку, способную принять любой академический коллектив. - Вы довольны итогами фестиваля? - Тот интеллектуальный, духовный, творческий продукт, который удалось мне создать за время подготовки и проведения фестиваля, может быть, не сработает на полную мощность. Или не всем это будет очевидно. Я вполне удовлетворён тем, что понимаю, как вырос сам за это время. Мне оказались весьма полезными вологодские творческие упражнения...
Комментарии (0)